如果说列侬早期的音乐灵感来自性，中期的灵感来自毒品，那么晚期的灵感就来自洋子。突然想起列侬说的一句话：我现在比耶稣.基督还出名，我每次想到这个，总是在心里默默念到....“对，你就是神的一种。”但是查普曼为全世界“披头士”歌迷制造了一个最大的悲剧——“披头士”成员中最具魅力的约翰•列侬，永远离开了这个世界。每年的12月8日，列侬的歌迷都会以不同方式来纪念他们心中的英雄。
　　列侬身上更具备摇滚乐的精神象征，他创作的歌曲更具有根源音乐的特征，但又不失优美的旋律，他的歌词从歌颂爱情到对社会乃至政治的关注，更具有人文色彩，使他成了一个代言人，从摇滚精神层面上讲，列侬的思想丰富了摇滚乐甚至他自己的性格，并且，他的生命是被一种极端方式夺走的……所有这些，构成了列侬作为一个摇滚歌星、公共人物和富有传奇色彩的明星的一切特质，因此，约翰•列侬在歌迷心中永远是迷人的，完美的，是值得人们崇拜的。
　　列侬一生中娶了两个女人，以及跟数不清的骨肉皮有染，这在一个摇滚明星的私生活中已经算非常正常的了，有心理学家分析，列侬在后来选择了比较丑的洋子，除了音乐上能帮助列侬，还有一层心理因素，那就是洋子唤起了列侬的恋母情结，而洋子也像母亲一样对待列侬，这让在当时焦头烂额的列侬心里产生了极大安慰。当后来“披头士”解散，列侬与洋子出的唱片《未完成作品，第一部：两个处女》一丝不挂的封面，以及他和洋子在为《滚石》杂志拍摄的那张经典的列侬像一个婴儿一样赤身裸体地蜷在洋子身旁的照片，似乎都可以证明这种恋母情结的存在。
　　作为一个艺术家，列侬的内心世界是孤独的，越往前走，就越孤独，从小时候在姨妈那里，到成人后在辛西娅那里，甚至在无数的骨肉皮那里，他都找不到一种母爱的东西，这让他时刻缺少安全感。而洋子在后来扮演的是一个缪斯女神的角色。与早期作品相比较，70年代列侬的作品开始从紧张中放松下来，不管他在美国遇到什么样的麻烦，他都很平静，因为他身边有一个保护他的大野洋子。
 　　说起大野洋子本人，大野洋子的相貌，按照传统的观念，并不漂亮，方脸，大眼，黑色的长发常常桀骜不训的披散一身。眉毛浓重，一如两笔书法，墨汁淋漓的写在脸上。这是个真妖精级别的女人。我喜欢洋子的眼睛，夜般黑的瞳仁，黑至神秘的情欲流转，原始的狂野，以瀑布的水势，一泻千里，无法阻挡。洋子是1933年生人，生而逢时地碰上六七十年代的新文化运动。她的KITSCH是左倾自由主义登峰造极走上形式至上表演给人看我是自由左派我反叛反主流反建制我标新立异我很酷自我陶醉的KITSCH，但是在形式之上，其内容就像她创作所谓先锋艺术作品一样苍白空洞，很大程度上不过是一位LIBERALWANNABE。洋子很漂亮的，而且他们俩个是独立的个体，所以洋子可以给列侬创作的灵感。这样的感情才符合激情，平淡当然是福，但在这里而言又有什么意思。是母爱的缺乏成就了列侬？！还是毁掉了列侬，不得而知，但有一点肯定，能和洋子在一起是列侬的福分。洋子是谁啊，40年后还是前卫。伟大啊，史前的前卫女人，貌似还真是牛叉的女人啊。而就是这样一个女人现在喜寿之年还能如此活跃，确实让人钦佩。
　　她比他大七岁。他遇到她的那一年，她三十五岁，他二十八。我想，他爱她，除了她迷人的女艺术家气质，应该也有恋母的成分吧。

　　男人，很多时候，是个孩子，尤其是有天才气质的男人，他们貌似强大，却在这人世一类孤儿，彷徨无依，惘然四顾，四处寻找灵魂的依傍。

　　听着列侬的歌《论嫉妒》，想起列侬自己对他们爱情的看法，他说，“我和大野洋子的关系就是一杯用爱情、性欲和忘却兑成的怪味鸡尾酒。”

　　列侬的话，道尽了爱的真谛。

　　爱就是这样复杂。

　　你爱了，嫉会如何？妒又怎样？嫉妒只能加速爱的死亡，如果你聪明，做个大野洋子一样的女人，真爱，会是最终的赢家。

　　其实大野洋子如果可能...她也只会在世间另一个寂静角落的，手持吉他，一边弹奏孤独，一边等待属于自己的那个“列侬”。做一个文学摇滚女青年。（电站管理局　赵志文）